渡船頭 1950 57.2×47.8 cm 本作品創作於1950年,是這次展覽的主題照。5、6個或坐或站姿態各異正在等船的旅客,他們雖然共處一地卻各有所思的奇妙影像,似乎為50年代的台灣社會,留下如同在舞台上演出般的百姓生活現場實錄;李鳴鵰當年創作這張作品的那一霎間,已經凝結成今天台灣攝影史上的一個永恆篇章。
牧羊童(淡水河畔) 1947 50.7×61.1 cm 本作品是李鳴鵰最負盛名的代表作;而且有些學者還常會為它到底是不是「紀錄攝影」而議論不休。其實如果我們退一步看,這是一張反映40年代多麼動人的作品!從背後幽靜自然的淡水河與河岸,從3個赤足放羊男孩身上破舊的衣褲和他們憨淳的表情,以及從他們身旁那3隻不太聽話的小羊身上,都在在顯示出那個年代的台灣,曾經有過多麼純樸安詳而且對未來充滿希望的動人美感!這些才是作品最大的價值所在。
鄉村一景(台北近郊)1947 61×50.5 cm 本作品是利用俗稱「色盲片」的紅外線軟片所拍攝的一張非常傑出的作品。由於軟片只能顯示強反差缺乏中間調的關係,便造成作品空暗雲白、葉淺幹黑、影深(小廟、農家和人影)地亮,視覺上極為突出的戲劇性效果。在那個資源與材料相對匱乏的年代,許多人都曾經嘗試使用「色盲片」來從事創作,但是卻沒有一張能夠像本作品這樣突出和讓人記憶深刻的。另外值得一提的,這作品的拍攝地點,就是今天台北市政府大樓的基地所在。