台灣創價學會 TSA 、 Taiwan Soka Association

首頁 > 創價電子新聞

2016-07-15 發布

「光影測量家」─林慶雲（張照堂榮譽教授）

林慶雲(1927-2003) ，生於台灣省屏東縣東港鎮，是台灣南部早期的前輩藝術家。早期攝影風格以鄉土寫實為主，六○年代以後，受到德國「現代攝影主義」的「攝影視覺」理論之影響，致力於運用相機功能中，人類肉眼視覺所無法體驗的巨視、微視、近攝的方式進行拍攝。曾於1965年與屏東、潮州、東港等地攝影同好組織「單鏡頭攝影俱樂部」，擔任創會總幹事，每月定期舉辦攝影例會，進而帶動屏東地區攝影藝術的發展。其作品曾在國外獲獎及入選達兩百餘次，2000年獲屏東文化局頒發「美術成就獎」。

　1986年，為了撰寫台灣資深攝影家的事蹟，我初次到東港拜訪林慶雲先生，後來寫了一篇報告：「林慶雲—寫實中的幻象」，收錄在「影像的追尋—台灣攝影家寫實風貌」一書中，做為向本土資深攝影家學習與致意的一些省視和禮讚。
　該文是這麼起始的：

　攝影的奧祕之一，是當我們將現實生活的流程凝住成一剎那間的「寂靜」來重新審視時，有時候竟能營造出另一種想像或幻影的氛圍。這種鏡頭再造的「新視覺」，不是我們凡常的肉眼在繁忙行進的現實過程中所能體驗得到的。

　一個攝影者如果具備了敏銳的觸角與內省意識，當他面對一個攝影物體時，他會試圖用自己心中感覺去詮釋物象的「裡」「外」世界。

　現實的表相容易被覺察與記錄，然而它內層可能蘊含的精神與意境卻較難捕捉。有時候，那藏匿在影像背後的訊息，隱隱地引發出另一種情境的聯想感知，它既能傳達作者心中的美學意念，也豐富了攝影作品的閱讀層面。

　六○年代活躍的攝影家，能表現現實與幻象交融之妙的並不多見，「東港人」林慶雲算是較特殊而用心的一位。他利用光影、造型及構圖上的現實物象，表現了一種詭異、謎疑般的心靈造境。在現實中取材，卻若即若離的，宛然訴說著現實之外的另一世界。

　事隔30年後，看見林慶雲先生更多作品出土，還包括七○年代後眾多彩色系列，這些視角敏銳、構圖生動、格局大方的影像，從寫實基礎出發，試圖營造線條、光影、色調等交集的意象，從而創造出屬於個人鏡頭中的幻象世界。


	窺 1965 紙本 100×150 cm

　林慶雲的攝影之路其實是不斷學習與努力走出來的。1927年他在屏東縣林邊鄉出生，童年過的是漁家生活，在東港小學念書。16歲那年，他參加了日據臺灣總督府主辦的「熱帶拓南農業技術人員訓練班」，隨後又被徵召為海軍技術人員遠赴印尼、婆羅洲服務三年。1946年返鄉時，他獲得日人遣返時遺留下來的軍用偵察6×6日製相機一部，開始接觸攝影。

　隨後10年，他做過中華日報及新生報駐屏東特約記者，買了4×6的相機，除了新聞報導外，他開始拍自己的照片，在寫實攝影上逐漸打穩基礎。1953年，他潛心自修，考上了「土地文件」及「土地測量」代書，便以此為終生職業，然而，他的妻子總是調侃他說：「攝影才是你的專業，代書是業餘的。」

　1957年林慶雲召集了東港攝影家成立了屏東第一個攝影團體「東光俱樂部」。1965年再發起「屏東單鏡頭攝影俱樂部」，每個月定期例會發表作品，是南部攝影學會中，素質相當，歷史悠久的代表團體。林慶雲在「單鏡頭」裡擔任了前十年的總幹事，踏實、靈活的行政能力，熱誠、公正的待人處事，以及在攝影實務與理論上的創作與涵養，讓他一步一腳印地走在攝影路程上。


	暮色 1979 相紙 36×50 cm

　多年前，林慶雲曾在一篇〈寫評序言〉中談到，攝影作品形成的五個重要因素是：「內容表現」、「構成及攝影角度」、「色調與質感表現」、「快門機會」及「作品處理」。他又強調，要用「面對現實，不容假造之寫實性」的攝影特性，去迫近現實的斷面，創造屬於「攝影」的藝術。要用鮮銳（Sharpness）及質感（Texture）的再現，去捕捉光、構圖和感情融合的一瞬間。

　林慶雲認為，有許多街頭速寫的照片，內容不夠深，「寫實力」不夠強，因而顯得平泛。而許多講求造型心象的作品，又只能顧及綺麗或怪異的表態，自落陷阱中。他自己希望能在寫實、心象與造型中獲求一種共存的平衡，用「實」的景物，導引「虛」的聯想，「虛實映照」成為他後期追求攝影的方向。

　如果稱謂林慶雲是「土地測量代書」，不如說他是「光影測量家。」從五○年代到八○年代，自紀實攝影到心境造像，林慶雲不落俗套地拍出自己的風格。他對光影、意象的測量與形塑，以及對攝影的長期耕耘與付出，默默走出自己的足跡腳印，足供我們仔細閱讀與省思。

展覽資訊
展期：即日起～9/17
時間：週二至週日9：30～17：00
展場：景陽藝文中心
地點：雲林縣斗六市北平路46巷11號

< 回前頁

首頁

台灣創價學會Facebook

創價藝文Facebook

創價新聞電子報

關於創價學會

簡介影片
創價學會基本介紹

首頁

關於創價學會

便利專區